Dario Argento meldet sich mit einem Drehbuch zurück, das er in den neunziger Jahren geschrieben hat (laut seiner Autobiografie). Dark Glasses ist eine Rückkehr zu seinem früheren Stil mit vielen der bekannten Elemente - Morde in Versatzstücken, grausiges Grauen, ein pumpender Synthesizer-Score, Tierattacken, seltsame Logik und mehr -, aber gleichzeitig ist es nicht typisch Argento. Der Fokus liegt viel stärker auf den Charakteren und ihrer Notlage. Die Handlung dreht sich um einen von einem Serienmörder verursachten Autounfall, der eine Prostituierte ohne Augenlicht und einen kleinen Jungen ohne seine Eltern zurücklässt. Im Mittelteil geht es darum, wie sich die beiden mit ihrer Situation arrangieren und eine unwahrscheinliche Bindung aufbauen. Das ist feinfühlig geschildert und verleiht den bekannten Blutspritzern im ersten und dritten Akt mehr Gewicht. Dark Glasses ist mit nur 85 Minuten sehr kurz, aber die zügige Laufzeit wird im Allgemeinen gut genutzt - in der Eröffnung wird keine Zeit verschwendet, und eine ausgedehnte Verfolgungsjagd im dritten Akt sorgt für Nervenkitzel, komplett mit dem dröhnenden Score und einer bizarren Szene mit Wasserschlangen. Der Mörder ist in diesem Film eigentlich nur ein Mittel, um die beiden Hauptfiguren zusammenzubringen - die finale Enthüllung und das Motiv wirken daher etwas unausgegoren, obwohl sie mit einer herrlich konstruierten Giallo-Logik abgeschlossen wird. Es ist kein großartiger oder klassischer Argento-Film, aber er steht in einer Reihe mit den besseren seiner modernen Werke. Hoffentlich war das nicht das letzte Mal, dass ich einen Argento-Film zum ersten Mal gesehen habe.